Marketing Digital 101 – Guía definitiva para que su marca haga publicidad con todos los juguetes

Esta es la guía definitiva con todos los elementos que debe tener una marca que hace marketing digital.

Allá afuera lo que suele conseguirse sobre marketing digital es un montón de conceptos éxtraños y gente hablando de tecnicismos en inglés. Que si leads, engagement. O un montón de información inútil que no explica nada.

Este es nuestra guía de marketing de cosas que puede tener una marca, no es necesario tener todo. Pero con seguridad habrá muchas indispensables, dependiendo del proyecto.

Primero lo básico: hacer marketing digital es buscar amplificar las ventas de algún producto, idea o servicio usando herramientas digitales, nace como una extensión de un modelo de ventas tradicional: demanda – oferta.  Como una relación producto y cliente.

En la agencia nos gusta separar las actividades por departamentos por eso cada bloque tiene su set de items. Al hacer clic en alguno se despliega un poco más de información y en los enlaces hay mucha más información que hemos creado acá en el blog.

Guía definitiva para que su marca haga publicidad con todos los juguetes

ICONO-BRANDING

Branding

Todo lo relativo a la marca. El concepto de lo que se desea publicitar.

Concepto

Definición de la personalidad de la empresa, el producto, la institución o el artista. Esta personalidad es la base que le da identidad a la marca.  Ya antes definimos 7 pasos para lograr esto.

Nombre

Investigación y Creación de posibles nombres acorde al concepto. Disponibilidad en redes.

Identidad corporativa

Ideas para logos. Primera aproximación al logotipo. Investigación e inspiración para la selección de colores, formas y texturas.

Benchmark

Investigación de principales competidores con el objetivo de detectar mejores estrategias y prácticas.

Eslogan

Creación de frases para enganchar a la audiencia.

Línea gráfica

Investigación y conceptualización de un lenguaje audiovisual coherente con el concepto: Un traje acorde a la personalidad de la marca.

Nichos

Búsqueda y entrega de un listado de comunidades, grupos y instituciones de la audiencia target.

¿Deseas que te asesoremos en el branding personal?

ICONO-CONTENIDO

Contenido

Desarrollo de material escrito para cumplir los objetivos de una campaña.

Copywriting básico

Desarrollo de contenido para la carta de presentación, quienes somos, productos y servicios.

Manuales de productos

Speech de ventas para cada producto individualmente, aderezado con contenido técnico sobre cada item.

Discurso de ventas

El speech con las ideas principales y los beneficios de adquirir el servicio o el producto. Esto es el corazón de la venta.

ICONO-DISEÑO

Diseño

Todo lo referente a los artes y la concepción gráfica de la marca.

Logo

Creación o rediseño de la identidad de la empresa. Hicimos una guía con muchas más opciones de identidad corporativa, más allá del logo.

Manual de marca

Entrega del manual de uso del logo, con diferentes formatos, estilos, fuentes que pueden utilizarse, etc. Este es requerido para poder registrar la marca.

Mascota empresarial

Diseño de un personaje que represente a la marca. En el blog hablamos del proceso de creación de una mascota. 

Papeleria

Desarrollo de piezas gráficas para impresion como: tarjetas de presentación, sobres, hojas membretadas, etc.

Imagenes para redes

Desarrollo de piezas gráficas para los avatares y fondos de las diferentes aplicaciones, redes sociales y portales.

Experiencia de usuario

Desarrollo de interfaces pensando en crear una interacción placentera al usuario.

ICONO-REDES

Social Media

Promoción y crecimiento en redes sociales.

Estrategia de contenido

Guía de objetivos donde se eligen los tipos de contenidos a publicar, a quienes van dirigidos y cómo se trabajarán. La falta de ésta es una de las razones principales por la que la publicidad en redes da malos resultados. 

Contenido

Desarrollo de artículos, guiones, copys, frases, etc.

Promoción en redes

Posteo de contenido preparado previamente en grillas de contenido.

Correos masivos

Actualización de temas de actualidad en marketing digital, web, diseño y audiovisuales mediante una lista de correos o newsletters.

ICONO-VIDEO

Video

Edición y animación de contenido para canales audiovisuales.

Logo animado

Animación del logo o del logotema para intros de películas o para redes sociales.

Spot publicitario

Producción de material audiovisual corto con un objetivo netamente publicitario.

Animación

Diseño y edición de piezas audiovisuales cuadro por cuadro, puede ser en ilustraciones, vectores, fotografías, otras animaciones, etc.

Video Corporativo

Producción del video institucional de la empresa, mediante un guión que cuente la historia de la corporación.

Edición

Revisión, corte y costura de piezas de video previamente grabadas y seleccionadas.

Motion graphics

Animación de piezas audiovisuales para creación de graficos en movimientos. Es una tecnica mucho más ligera que la animación cuadro a cuadro. Excelente herramienta para hacer videos explicativos de los que hemos hablado anteriormente. 

ICONO-WEB

Web

Programación de paginas y portales web.

Página web corporativa

Web institucional con la información formal de la empresa. Además publicamos las 5 cosas más importantes que una web debe tener. 

Blog

Módulo de noticias, artículos, editoriales, escritos personales.

Si se pierde en la diferencia entre una pagina normal y una landing, hicimos una guía de los tipos de página web. 

Landing page

Página de una sola página a donde se dirige una campaña publicitaria. Acá hicimos una breve explicación de para que se usan. 

SEO

Optimización de motores de búsqueda. Para decirle a google y los demás buscadores que existimos y que somos relevantes.

ICONO-MARKETING

Marketing

Publicidad en medios digitales

Funnel de ventas

El embudo de ventas o sales funnel es el camino que se traza para atraer la atención, captar leads y convertir clientes en Marketing digital. Desde la creación de contenido hasta las mediciones en el chechout de una tienda. Esta muy relacionado al inbound marketing que hace tiempo nos preguntamos si funciona. 

Campañas PPC

Implementación de una campaña de marketing paga. PPC viene de pago por clic, pero también incluye impresiones (o vistas).

Keyword planner

Investigación sobre las palabras claves, locaciones y costos de promoción para la mejor conversión a clientes de su audiencia target.

Análisis de datos

A veces revisar los datos en google analytics, search console, los numeros de engagement o cualquier otra herramienta suele ser un proceso agotador. A veces los clientes solo desean saber cuanto cuesta una campaña y que resultados ha mostrado, pero es necesario hacer un estudio detallado de que está sucediendo, es el beneficio que trae el marketing digital.

Claves para la comunicación audiovisual

Claves para la comunicacion audiovisual

¿Qué hace un video bueno o malo?

¿Cuáles son las cosas importantes para una presentación exitosa?

Ya sea para un comercial de radio, un discurso politico, cualquier videojuego, un teaser de una película, música o incluso venderse en la primera cita, hay claves que te potencian la comunicación.

Con el crecimiento de las redes sociales con contenido multimedia y mucha gente prefiere aprender las cosas viendo videos que leyendo libros, la tendencia seguirá creciendo hasta que se inventen la transmisión de ideas y emociones directamente al cerebro.

En mb design studio hemos hecho de todo un poco. Desde el ridículo en cámara hasta presentaciones de negocio que se convierten en contratos. Con más de diez años de hacer material propio y para nuestros clientes hemos aprendido unas cuantas cosas. En este artículo queremos presentarles las tres bases para comunicar ideas.

Si quieres conocer las bases continua leyendo que lo simplificamos a tres puntos críticos.

Claves para la comunicacion audiovisual

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1.- Foco

Mensaje simple y llamativo

El objetivo es comunicar una idea, que esta sea digerida. Si complicamos el mensaje o mezlcamos muchas ideas perdemos el objetivo.

Un hábito muy repetido en los canales de noticias es: no enterrar la idea principal. El foco debe mantenerse en el mensaje, explorarlo desde diferentes perspectivas, incluso retarlo pero no dejar que los datos o el tecnicismo distraigan la atención. Támpoco irse de glotón y tratar de vender varias ideas principales, pues la audiencia va a terminar por olvidar todo.

Las mejores películas son aquellas que toman una idea y la exploran desde muchos puntos de vista. Ej: Belleza americana que trata sobre liberarse de la opresión de la sociedad. Vemos como el personaje principal logra trascender, pero el resto de los personajes están en la misma lucha algunos ya son libres, otros están más cerca y algunos se resisten y se quedan atrapados.

Además debemos llamar la atención y mantenerla, un mensaje demasiado simple aburre. Debemos sacudir las emociones de nuestra audiencia. Hasta en la primera cita aburrir a tu audiencia es lo peor que puede sucederte.

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2.- Orden

Estructura narrativa y visual

El caos espanta a la audiencia -como esa película de starwars hecha por los fans-. Presentar las ideas de forma ordenada es clave incluso para escribir en este blog.

Existen muchas estructuras narrativas, a nosotros nos gusta escribir los guiones con tres actos:

  1. Planteamiento
  2. Desarrollo
  3. Conclusión

En el cine se sobre usa el camino del heroe o save the cat. Aunque algunas estructuras más complejas hacen que algunas películas sean mucho más interesantes Ej: memento y primer. Sin importar el formato del audiovisual TODO necesita una estructura y no planificarla implica desorden y por tanto fracaso en la comunicación.

 

 

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3.- Ritmo

Curva emocional equilibrada

La última clave es darle ritmo al audiovisual. Debe tener una curva emocional equilibrada para el mensaje que queremos transmitir. Muchas veces es una lucha entre crear tensión y resolver. En otras ocasiones la curva emocional es más compleja como en Up, que a los primeros 15 min ya tienes el corazon roto.

Existe una armonía en todos los casos de éxito que investiguemos. Toda la música pegajosa tiene sus variaciones en la melodía que crean una curva emocional entre lo agradable y lo excitante. Entre lo novedoso y lo conocido.

Una película de acción no puede ser sólo acción, la adrenalina necesita bajar, para luego subir como cualquier montaña rusa.

 

Estructura-Narrativa_-Gráfica

Es aburrido jugar un video juego donde siempre ganas o si siempre pierdes es frustante, crear material audiovisual implica encontrar el equilibrio, diseñar una curva emocional que genere una gran experiencia en el usuario. Crear personajes antagónicos o enfrentar las ideas ayuda a crear mayor riqueza en el ritmo del audiovisual.

 

En resumen primero debemos definir la idea principal, construir una estructura para describir esta idea y por último equilibrar el ritmo. Con esta formula podremos transmitir mucho mejor el mensaje. Existen miles de formulas específicas para cada formato, pero si quieres realmente ser creativo mejor conoce las claves para la comunicación audiovisual.

Videos explicativos: La pequeña gran Historia

Videos explicativos
El video explicativo es una novedosa forma de invitar a una audiencia a familiarizarse con un producto o servicio, utilizando un medio tan sencillo como es el audiovisual y presentándoselo de manera creativa a través de la animación. Sintetiza todo el contenido de promoción en una sola capsula informativa que ayuda al potencial usuario a entender que servicio/producto está por adquirir y al cliente nuevo como sacar el mayor provecho de este.

A continuación compartimos nuestra experiencia en la producción de estas piezas audiovisuales. Un paso a la vez estaremos desmenuzando el arte de contar historias en color (y con color).

1. Hablemos del producto.

Concertamos una reunión con el cliente donde nos involucramos con el proceso de producción, como son concebidos y que valor adicional que tienen. Este paso es importante y no debe ser ignorado. En la mayoría de los casos el cliente tiene un brief que describe de manera acertada su producto, pero la experiencia de entender algo desde la visión de aquellos que trabajan cotidianamente con «eso» es invalorable y permitirá un desarrollo más sencillo de la pieza.

2. El guión: Muestra, No cuentes.

En ventas es fácil dejarse llevar por el impulso de describir con detalle todos los elementos que contiene el producto, sus bondades y ventajas, pero esto en un audiovisual es en muchos casos redundante y hasta impertinente. La idea es que en un espacio corto de tiempo pueda ser condensada la información de mayor relevancia y con el lenguaje más sencillo posible.

Al ser el formato visual (y auditivo) pueden permitirse sustituir largas explicaciones por ejemplos prácticos donde el producto está en pleno uso. Es de mayor valor el ver que hace el producto en sí, que 40 segundos de una voz en off diciéndote que puede hacer. Invadir de imágenes sin contexto una pieza es el otro extremo de esta línea. Las imágenes y la voz son elementos que se complementan más que solaparse.

El producto de esta etapa son dos guiones: Un guion literario que no es otra cosa que la narrativa de las imágenes y la voz de manera general y un guion técnico que contiene una descripción de cada toma con su la línea de locución y el efecto de sonido que complementa la toma. La comunicación con el cliente aquí es primordial. Nadie conoce el producto mejor que el así que preguntamos mucho.

3. Color, Forma y textura.

Define la paleta de colores, la línea de diseño e ilustración, las texturas que podría utilizar en los fondos, la tipografía que acompañara las animaciones. En esta parte es importante involucrar al equipo de trabajo para poder establecer de manera efectiva la técnica acordada según el presupuesto. Ten en cuenta que la línea de montaje de un producto en 3D no necesariamente es igual al de un animado en 2D, Motion Graphics o Animación clásica.

4. Storybording: Un acercamiento a la idea

Es aquí donde el guion técnico prueba su valor. Con esta arma (más un cronometro) en mano director e ilustrador hacen los primeros bocetos de los ángulos de cámara en cada una de las tomas. Leyendo en voz alta las líneas de lo que será la locución en off se va tejiendo los conjuntos de imágenes que posteriormente serán diseñador y animados. No se debe ahorrar tiempo en la construcción del storyboard. El tiempo invertido acá siempre nos es recompensado en la etapa de producción.

5. Construir la historia: Animatic

En la mayoría del proceso involucramos al cliente para que sea participe de la construcción con sus opiniones y avanzamos según su visto bueno. Pero es en esta etapa cuando con las imágenes generadas del storyboard conformamos un boceto pre-animado de las imágenes con una voz de borrador – Grabada generalmente por alguien dentro del estudio- Aquí es donde se pueden corregir errores de tiempo o del guión en sí. La palabra hablada no siempre suena como la escrita.

6. Lo que se dice y lo que se escucha: Voz y música

Con el animatic aprobado grabamos llamamos al talento para grabar la locución definitiva. Previamente ya el cliente ha escuchado demos de voces que pueden servir para contar la historia. Esa voz aprobada es la que más tarde se utilizara en el video por lo que es de suma importación su selección y dirección. Este reel pre-mezclado con la música que se utilizara es enviado al cliente para que – una vez más – apruebe el clip de audio. Ya la imagen tiene voz.

7. Animación.

Aquí es donde comienza lo bueno. En pasos previos el cliente siempre ha estado interactuando con nosotros, pero a partir de aquí es donde comienza la magia, el trabajo fuerte. Diseño, ilustración, colorización, composición, animación. Es muy costoso hacer cambios a partir de esta etapa por eso alimentamos a nuestro cliente con la información necesaria para que tenga una idea clara de cómo será el producto final. Difícilmente puede argumentar que le gustaría como protagonista un sapito feliz cuando durante todo el proceso hemos acordado que es un unicornio rosado.

8. Coser y pegar: Edición y mezcla de sonido.

Con las diferentes tomas animadas comienza el proceso de edición. Se colocan sonidos incidentales para darle apoyo a las imágenes y mantener cohesionada la historia con la narración. Indispensable el storyboard para esta tarea.

9. Render y Listo!

Nada más gratificante que presionar ese botón gris de dice RENDER (construcción de todas las imágenes, animaciones y sonidos en un solo clip de video). Tiempo de salir a tomarse un café.

Aquí es donde debe revisarse con ojo crítico toda la pieza. Generalmente por alguien que no sea el editor ya que tantas horas frente al computador puede ocasionar que pasen por alto detalles que unos ojos frescos pueden notar. ¡Se lo mandamos al cliente y celebramos!

Un Video explicativo es una pequeña historia. Es el arco narrativo de una solución que se presenta a un público. Un recurso cada vez más usado por compañías e instituciones como medio de difusión de ideas, productos y servicios. Mucho menos costoso que un spot de publicidad y con capacidad de llegar a un rango más amplio de personas. Hacerlo es una experiencia de trabajo gratificante aunque no por ello menos exigente. Por eso siempre sugerimos a todos nuestros clientes:¡Permítanos contar su historia!

¿Cómo tener un canal de Youtube organizado?

Ten un canal de Youtube organizado

No hay nada más molesto que pasar media hora buscando un video de medio minuto ¿cierto?

Probablemente exista un nivel del infierno dedicado los youtubers desordenados justamente bajo a los que no deciden que comprar al llegar a la caja.

Es muy fácil embasurar el canal de youtube: Hay que dedicarle tiempo a pensar el tema, desarrollar el guión, grabar, editar, publicar y promocionar. No es que queda mucho tiempo para ponerse a ordenar.

Te ayudaremos a encontrar detalles en tu canal de youtube que están espantando a tus seguidores. Además como puedes eliminarlos y tener un canal limpio. Te presentamos:

10 consejos para tener un canal de Youtube organizado

1. Perfeccionar tu perfil

Muestra tus datos personales completos, tanto en las redes sociales, como en tu canal de Youtube. Completa la información de tu cuenta, usa una buena foto de perfil y de fondo. Crea un vídeo de presentación del canal, así los usuarios nuevos se sentirán interesados de visitarlo de esta manera lograrás suscriptores de manera más fácil.

2. Estructurar el contenido

El desorden te hace perder la atención de tus usuarios, mantén organizado y atractivo tu canal de Youtube. Puedes ordenar tus vídeos en listas de reproducción. Podemos comparar el canal de DC comics con el de In a nutshell

comparacion

  • Encontrar algo en el canal de DC entretainment es casi imposible. Pues hay demasiados videos y solo tienen 3 listas (tv, games y kids)
  • In a nutshell organizó más canales, sobre diferentes temas o los videos más populares.

Para que tus suscriptores consigan los contenidos que publicas con mayor facilidad puedes usar palabras claves que ayuden a encontrar tus contenidos de forma más rápida, al igual que las etiquetas para que los usuarios tenga una idea de lo que estas compartiendo. Usa aquellas que sean relevantes y no abuses de la herramienta.

3. Ser creativo y original 

La calidad es lo más importante de un canal. Añade originalidad tanto a tu canal como al contenido que publiques, los usuarios buscan algo que les aporte valor o despierte interés, buscan vídeos que les emocione o algo nuevo que les sorprenda. No solo subas contenidos típicos usa tu imaginación y atraerás muchos suscriptores a tu canal.

4. Publicar contenido frecuentemente 

Es importante que compartas contenido con periodicidad, esto hace que los visitantes se den cuenta de la actividad constante en tu canal. Publica cuando tengas un contenido que sea de interés. Puede que tardes en compartir un vídeo, pero no hay número exacto de publicaciones. También es necesario conocer bien a tu audiencia para entender los mejores momentos para publicar.

5. Ser precavido 

Cuando creas un canal el objetivo es agradarle a los usuarios, no los agobies con cosas como: calificar o comentar tus vídeos, esto puede lograr que ellos se aburran. No luzcas presumido esto hará que tengas menos éxito, solo encárgate de compartir contenidos informativos y entretenidos para los demás y no esperes nada por eso.

6. Mostrar interés por los comentarios 

Presta atención a esto, así un canal de YouTube sea conocido en todo el mundo, es significativo tomarte un tiempo para responder los comentarios que dejan en tus publicaciones, imagina que tu vídeo recibe miles de comentarios, pero tu no tienes tiempo de responder, esto hace que no haya una interacción con tus usuarios. Debes agradecerles a tus espectadores, responder a los comentarios de manera sencilla en todo momento, es bueno para conseguir confiabilidad con tus usuarios y hacer crecer tu canal.

Las redes sociales son para ser social

7. Inspeccionar tus vídeos 

Debes realizar continuamente un Análisis de tus vídeos para saber:

  • Cuales son los contenidos que están funcionando
  • Cuantas personas visualizan tus vídeos
  • Si las palabras claves que usas atraen usuarios
  • Mediante que etiquetas llegan los usuarios a tus publicaciones

8. Variar los contenidos

Usa diferentes tipos de vídeos, sal de lo tradicional, muestra algo único e incomparable, así lograras llamar la atención de los espectadores. Aquí te dejo varios formatos con los que puedes generar vídeos exitosos:

  1. Tutoriales
  2. Vídeos de comedia
  3. Vídeos educativos
  4. Infografias animadas
  5. Entrevistas – testimonios
  6. Listas

No solo cambies el formato, también puedes probar diferentes tipos contenidos, los colores, el tiempo del video, los presentadores, la música.

De modo que tengas bastante información para el paso anterior. Y puedas entender mucho mejor a tu audiencia.

9. Incluir los vídeos en tus redes sociales

No olvides este paso, vincula tus redes sociales con tu canal y muestra todo tu contenido. Conseguirás atraer más visitas a tus publicaciones y más suscriptores en tu canal. En diferentes redes se aplican diferentes reglas para la promoción, pero eso es tema para otro artículo.

10. Ser paciente 

Este es el último consejo y es el más importante de todos, suele ser desesperante esperar que tu canal crezca, pero recuerda…

 Quien tiene paciencia, obtendrá lo que desea. Benjamin Franklin.

Levantar una audiencia es un trabajo arduo, plagado de detalles específicos y técnicos, lleno de comentarios nulos, troles, entre muchas otras cosas. Tener un canal de youtube organizado puede ayudar a hacer este proceso mucho más liviano, fácil y digerible para tu audiencia.

¡Buena suerte con tu canal y espero que sean de gran ayuda estos consejos!

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